گروه معماری بیگ

شرکت BIG یک گروه معماری است که پایه تشکیل آن در گوپنهاگ و نیویورک میباشد.کار اصلی این گروه:طراحی،ساخت، تفکر در زمینه معماری و توسعه شهرسازی میباشد. در حال حاظر این گروه مشغول تعداد پرشماری پروژه بزرگ در اروپا،آمریکای شمالی،آسیا و خاور میانه میباشد.طرح طراحان BIG پدید آمده از یک تجزیه و تحلیل دقیق از چگونگی تغییرات زندگی معاصر و تکامل آن به صورت مداوم میباشد.به علت تبادل فرهنگی،سیل جریان اقتصادی جهانی و فن آوری های ارتباطی،گروه معماری BIG به دنبال راه کارهای جدید از سازمان های معماری و شهرسازی است.این گروه اعتقاد دارد که به منظور مقابله با چالش های امروز،معماری به عنوان یک رشته میتواند از مرزهای ناشناخته عبور کند.معماری،هدایت روشنی از پراگماتیسم متحجر از جعبه های خسته کننده و ایده های تخیلی ساده به یک معماری علمی تخیلی و فرمالیسم دیجیتالی است. این گروه در پروژه های خود تمرکز اصلی را بر روی:تعادل ادغام برنامه ریزی شده بر روی نتایج اقتصادی و ریست محیطی گذاشته است. در ادامه به توضیح مختصری در باره این گروه و پروژه های آن ها پرداخته ایم. برای مشاهده ورق بزنید

بیشتر

فرانک گهری

خلق بناهای تندیس‌وار؛ نگاهی به کارنامه فرنک گری، معمار برجسته معاصر می‌گوید "هر پروژه‌ای که کار می‌کنم، آن‌قدر عذاب می‌کشم که انگار بار اولست در عمرم دست به این کار زده‌ام." این حرف از زبان یکی از مطرح‌ترین معمارهای معاصر تعبیر قابل تامل و مهمی درباره روند کار خلاقانه است. ساختمان‌های فرنک گری، معمار کانادایی-آمریکایی، معمولا نتیجه یک روند طولانی طراحی است. بر خلاف بسیاری از معمارها که این‌روزها از ابزار دو بعدی و سه بعدی برای طراحی استفاده می‌کنند، گری با نرم‌افزارهای مربوط با طراحی خودرو و هواپیما کار می‌کند. فرم‌های تیز گوشه‌ دار، صفحات متداخل، و سطوح مواج از عناصر معمول طراحی‌های فرنک گری است. این گزارش به معرفی آثار این معمار بزرگ اختصاص دارد. آکادمی معماری اصفهان

بیشتر

یو مینگ پی

یو مینگ پی مشهور به آی ام پی معمار آمریکایی چینی‌تبار بود. آی.ام. پی یکی از برجسته‌ترین معماران قرن بیستم بود. نام او یادآور طراحی ساختارهای نمادین در سراسر جهان است. او از برندگان جایزه پریتزکر نیز بوده‌است. هرم شیشه ای موزه لوور در پاریس از جمله شاهکارهای طراحی پی است. یومینگ پی در ۲۶ آوریل ۱۹۱۷ در گوانگ‌ژو در جمهوری چین به دنیا آمد و در ۱۸ سالگی به ایالات متحده آمریکا نقل مکان نمود و زیر نظر والتر گروپیوس در دانشگاه هاروارد تحصیل نمود. تمرکز وی در طراحی‌هایش بر هندسه دقیق، سطوح صاف و نور طبیعی بوده‌است. او در جریان جنگ جهانی دوم به عنوان محقق برای دولت آمریکا کار کرد. سپس در سال ۱۹۵۵ به عنوان معمار شرکت خود را در شهر بوستون تأسیس کرد. او حتی در سنین کهنسالی هم به کارش ادامه داد. موزه هنراسلامی در دوحه قطر یکی از مشهورترین آثاری است که او در دهه ۸۰ زندگیش طراحی کرد. پی علاقه خاصی به استفاده از شیشه و فولاد با ترکیبی از سیمان در طراحی‌هایش داشت. طراحی هرم شیشه‌ای موزه لوور از جمله شاهکارهای اوست که کار ساخت آن در سال ۱۹۸۹ به پایان رسید. این ساختمان یکی از چشم‌اندازهای مشهور پاریس به‌شمار می‌رود. وی در ۱۵ مه ۲۰۱۹ در سن ۱۰۲ سالگی در منهتن نیویورک سیتی درگذشت. گروه آکادمی معماری اصفهان

بیشتر

منیره فرمانفرمایان

منیره فرمانفرمایان، هنرمند جهانی، در سن ۹۷ سالگی در تهران درگذشت، برای رسیدین به چنین جایگاه بلندی در هنر جهان، راهی طولانی را پیمود. منیر با نام‌خانوادگی شاهرودی، در سال ۱۳۰۱ خورشیدی در قزوین به دنیا آمد. هشت ساله بود که به همراه خانواده به تهران آمد. سرگرمی پدر، طراحی فرش و اداره یک کارگاه قالیبافی بود و برای همین منیر از بچگی به طراحی گل‌ها علاقمند شد. منیر شاهرودی (فرمانفرماییان) سپس در دانشکده هنرهای زیبای تهران تحصیل کرد و علاقه‌اش به خطوط و فرم‌های خوش‌ترکیب و ساده بیشتر شد. او پس از ازدواج با منوچهر یکتایی، نقاش و شاعر، در سال ۱۳۲۴ (اواخر جنگ جهانی دوم) به نیویورک رفت و در دانشگاه کورنل به تحصیل پرداخت. سپس به مدرسه طراحی پارسونز، که قسمتی از دانشگاه نیویورک بود، رفت و به مدت سه سال تصویرسازی مُد خواند. حضورش در مجامع هنری نیویورک و آشنایی‌اش با هنرمندان بزرگی چون اندی وارهول، افق‌های تازه‌ای را پیش روی او گشود در دهه ۳۰ و ۴۰ خورشیدی، چندین نمایشگاه هنری در ایران برپا و تعدادی جایزه هنری دریافت کرد. سفرهای متعدد فرمانفرماییان به مناطق مختلف کشور، او را با فرهنگ و هنر سنتی ایران آشنا کرد و آثار بومی بسیاری از جمله نقاشی قهوه خانه‌ای، فرش، قالی، نقاشی پشت شیشه و... را گردآوری کرد. همین آشنایی با فرهنگ و هنر سنتی بود که باعث شد فرمانفرماییان در اواخر دهه ۴۰، به سبک ویژه خودش برسد که ترکیب تکنیک قدیمی نقاشی پشت شیشه، آینه‌کاری، خاتم‌کاری و هندسه اسلامی و طراحی معمارانه بود. در سال ۱۳۸۳، فرمانفرماییان با بازگشت دوباره به ایران، استودیوی خویش را گشود و بر روی آثاری که در دهه ۷۰ ارائه داده بود، متمرکز شد. برای نخستین بار پس از انقلاب، اثری حجمی از این هنرمند با عنوان «آب روشنایی است» در نمایشگاه باغ ایرانی به نمایش درآمد. از آن تاریخ تا امروز (به مدت ۱۴ سال)، آثار بسیاری از منیر فرمانفرماییان علاوه بر موزه‌ها و مراکز هنری، در اماکن عمومی هم نصب و به نمایش درآمده است. از جمله اثری از او، تیر سال ۹۷ در حمایت از کودکان مبتلا به سرطان به ساختمان طرح توسعه بیمارستان فوق‌ تخصصی محک اهدا شد. منیر فرمانفرماییان، پس از ۷ دهه فعالیت هنری، شامگاه شنبه ۳۱ فرودین ۹۸ در خانه خود در تهران، درگذشت.

بیشتر

پیتر زومتور

پیتر زومتور یک معمار سوئیس است که کارش اغلب استوار و مینیمالیستی است. وی همچنین مدیریت یک شرکت نسبتا کوچک است، و برنده جایزه پریزیکر 2009 و مدال طلای سلطنتی ری با 2013 است. کار های زومتور به علت اعتقاد فلسفی وی که بایستی معماری را تجربه کرد، عمدتا منتشر نشده است و مقالات منتشر شده ی او، بیشتر روایت و در غالب پدیده شناسی است. با این حال اکثرا وی را با پروژه نمازخانه برادران کلائوس فیلد می شناسیم. طی این فرآیند سوختن، فضای داخلی یک فرم و اتمسفر کاملا جدید به خود می‌گیرد. دو فضا در داخل بوجود آمده است، یک مسیر ورودی روزنه‌دار و اتاق اصلی نمازخانه، که دنباله‌رو طرح پویای فرم خارجی بناست. در یک روز آفتابی، این پنجره‌ی گردِ چشم مانند، شبیه به روشنایی نامنظم یک ستاره است که می‌توان آن را به داستانی عطف به توانایی دیدن برادر کلائوس در رحم مادرش نسبت داد. احساسات انعکاسی و تاریک و محزون، که برای فردی که با این کلیسا مواجه می‌شود اجتناب ناپذیر است، آن را تبدیل به یکی از برجسته‌ترین آثار معماری مذهبی تا به امروز کرده است. بدون هیچ لوله‌کشی، حمام و دستشویی، جریان آب، برق، و باوجود بتنِ سوخته و ذغال مانند، و کفسازی سربی که دارد، این کلیسای به ظاهر غریب، مقصد همچنان مورد نظر بسیاری از افراد باقی مانده است. در این قسمت به تصاویری از این پروژه و مصاحبه ای کوتاه از او می پردازیم.

بیشتر